Corrigé du brevet de français 2025 : rédaction (Pays du groupe 1)

La forme. Un monologue de théâtre : un seul personnage parle, seul sur scène. Il faut le nom du personnage et des didascalies, écrites entre parenthèses, pour indiquer les gestes, les déplacements et le ton.

Le mot clé : progressivement. Orgon ne comprend pas tout d’un coup. Montre les étapes : il refuse de croire ce qu’il a entendu, il se rappelle les mots de Tartuffe, puis il admet la vérité.

Les sentiments et les doutes. Le sujet les veut visibles à la fois dans ses mots et dans son attitude. La colère, la honte et le chagrin passent par les paroles, mais aussi par les didascalies. Le doute peut porter sur Tartuffe, sur Elmire ou sur lui-même.

La fin imposée. Orgon doit prendre une décision sur sa manière de réagir. Le monologue s’arrête donc sur un choix clair.

La fidélité à l’extrait. Réutilise ce que tu sais de la scène : la table, la toux d’Elmire, le jus de réglisse, le ciel, les accommodements, le secret.

La langue. Le registre est soutenu, avec le vocabulaire de la pièce. Les phrases exclamatives et interrogatives, les répétitions et les points de suspension font entendre le trouble d’Orgon.

Conseil : La prose convient : le sujet n’exige pas de vers. Ne signe pas ton texte. Tu peux nommer Tartuffe, Elmire et Orgon, car ce sont des personnages.

La sortie de la cachette. Orgon, sonné, refuse de croire ce qu’il a entendu.

La compréhension. Il se répète les mots de Tartuffe et ne peut plus les nier.

La colère. Il s’emporte contre le fourbe qui a trompé sa confiance.

La honte. Il se juge lui-même et comprend le sens de la toux d’Elmire.

Le doute. Il soupçonne un instant sa femme, puis il écarte cette idée.

La décision. Il choisit comment agir et sort de scène.

(Orgon sort lentement de sous la table, à quatre pattes. Il se relève avec peine, regarde la porte par laquelle Tartuffe est parti et reste un long moment sans bouger.)

ORGON, à voix basse. Ai-je bien entendu ? Non… Non, ce n’est pas possible. (Il se frotte le front.) J’étais mal placé. On entend mal, sous une table. Ce bois étouffe les voix, et ma jambe me faisait souffrir. Un homme si pieux ! Un homme qui me parle du ciel du matin au soir !

(Il fait quelques pas, s’arrête, compte sur ses doigts.) Pourtant, je n’ai pas rêvé ces mots. « Contentez mon désir. » Il l’a dit. À ma femme. Dans ma maison. Au-dessus de ma tête ! (Sa voix monte.) Et ce ciel dont il me rebattait les oreilles ? Il s’arrange avec lui, à présent ! Il trouve des accommodements, comme un marchand qui discute le prix d’un drap ! Ainsi, le péché n’est plus un péché, pourvu qu’il se fasse en silence ! Le fourbe ! Le traître ! Et je lui ai donné toute ma confiance ! (Il frappe la table du poing, puis regarde sa main, surpris de sa propre violence.)

Mais qui donc est le plus coupable ? (Il se laisse tomber sur une chaise.) Lui, qui a joué son rôle, ou moi, qui l’ai applaudi ? Je l’ai accueilli, je l’ai écouté, je l’ai admiré comme un saint. Et Elmire toussait. Elle toussait, et je ne bougeais pas ! (Il rit, d’un rire amer.) Un rhume obstiné, disait-elle… Le voilà, l’obstiné ! C’est moi ! C’est moi qu’elle appelait, et je restais là, comme un enfant caché, à attendre une preuve de plus.

(Il se relève d’un bond.) Et elle ? Lui a-t-elle si bien résisté ? Elle l’a laissé parler si longtemps… N’a-t-elle pas, un instant, prêté l’oreille à ces belles paroles ? (Il secoue la tête.) Non. Arrière, soupçon ! C’est elle qui m’a dit de me cacher. C’est elle qui m’a ouvert les yeux. Elle a joué ce jeu pour moi, et elle en était au supplice : je l’ai entendu.

(Il se redresse et marche vers la porte, d’un pas décidé.) C’en est fini. Il aime le secret ? Eh bien, il aura le grand jour ! Je vais le faire venir ici, devant ma femme et devant tous mes gens. Je lui répéterai ses propres mots, un à un, sans crier, et je lui montrerai la porte. Ce soir, il aura quitté ma maison. Quant à moi, j’irai demander pardon à Elmire. (Il s’arrête sur le seuil, jette un dernier regard à la table et lève les yeux.) Ô ciel, le vrai, celui dont on ne parle pas si fort : apprends-moi à juger les hommes sur leurs actes, et non sur leurs soupirs. (Il sort.)

Conseil : Ce modèle fait progresser Orgon : refus, compréhension, colère, honte, doute, décision. Les didascalies montrent son attitude à chaque étape, et les mots de Tartuffe reviennent dans sa bouche pour se retourner contre lui.

Les mots clés. Les travers de la société sont ses défauts collectifs : l’hypocrisie, l’injustice, les abus de pouvoir. Un artiste peut être un écrivain, un dessinateur ou un cinéaste. Le mot efficace pose la vraie question : le message passe-t-il, et change-t-il quelque chose ?

La forme. Une introduction, un développement organisé en paragraphes, une conclusion. La question appelle une réponse par oui ou non : une réponse nuancée, qui pèse le pour et le contre, montre mieux ta réflexion.

Les exemples. Le sujet exige des œuvres littéraires et artistiques. Il faut donc au moins un livre ou une pièce, et une autre forme d’art, comme un film ou une caricature. Tes exemples doivent à la fois faire rire et dénoncer quelque chose.

Le lien avec le texte. Tartuffe est un exemple tout trouvé, puisque la scène fait rire en démasquant un hypocrite.

Conseil : Ne parle pas du rire en général. Ici, le sujet porte sur un rire qui dénonce : pour chaque exemple, dis quel défaut est visé et comment le rire le met en cause.

I. Le rire attire le public et fait passer le message. On écoute mieux ce qui amuse. Exemples : Tartuffe de Molière, Les Temps modernes de Charlie Chaplin.

II. Le rire affaiblit ceux qu’il vise. Le ridicule ôte aux puissants leur prestige. Exemples : la caricature de Louis-Philippe par Honoré Daumier, Le Dictateur de Charlie Chaplin.

III. Le rire a pourtant des limites. Il peut distraire du problème, et certaines réalités exigent la gravité. Exemples : Guernica de Pablo Picasso, Germinal d’Émile Zola, le discours final du Dictateur.

Hypocrisie, injustice, abus de pouvoir : toute société a ses défauts, et bien des artistes ont voulu les dénoncer. Certains choisissent de faire rire. Ce choix peut surprendre, car le sujet est sérieux et le rire paraît léger. Pour dénoncer les travers de la société, est-il efficace de chercher à faire rire ? Le rire attire le public et rend le message accessible. Il permet aussi de ridiculiser ceux que l’on dénonce. Il a pourtant ses limites, car certaines réalités exigent la gravité.

D’abord, le rire est efficace parce qu’il attire le public. Un spectateur qui s’amuse reste attentif, et il reçoit la critique sans se sentir sermonné. Molière le montre dans Tartuffe. La scène où Orgon reste caché sous une table fait rire, mais elle dévoile aussi comment un faux dévot se sert de la religion pour tromper une famille. Le public retient la leçon parce qu’il s’est amusé. Au cinéma, Charlie Chaplin fait de même dans Les Temps modernes : son ouvrier, incapable de suivre le rythme de la chaîne, finit avalé par les rouages d’une machine. La scène est drôle, mais chacun comprend qu’elle dénonce un travail qui broie l’homme.

Ensuite, le rire est une arme contre ceux qui ont le pouvoir, car le ridicule leur fait perdre leur prestige. Au XIXe siècle, le dessinateur Honoré Daumier représente le roi Louis-Philippe en Gargantua, un géant glouton qui avale l’argent du peuple. Cette caricature lui vaut une condamnation à six mois de prison. Une telle sanction prouve que le dessin touchait juste. Tartuffe a lui aussi dérangé, puisque la pièce a d’abord été interdite. Dans Le Dictateur, Chaplin transforme un tyran inspiré d’Hitler en pantin vaniteux, qui danse avec un globe terrestre comme avec un ballon. Le dictateur perd alors ce qui le protège : la peur qu’il inspire.

Pourtant, le rire ne suffit pas toujours. Il peut distraire : on s’amuse d’un personnage, on oublie ce qu’il dénonce, et on repart sans rien changer. Certaines réalités ne supportent pas non plus la plaisanterie. Pour dénoncer le bombardement d’une ville espagnole, Picasso peint dans Guernica des corps déchirés et des visages qui hurlent, sans aucune trace d’humour. Dans Germinal, Émile Zola montre la misère des mineurs avec une gravité qui serre le cœur. Chaplin lui-même, à la fin du Dictateur, abandonne la comédie : son personnage prononce un long discours sérieux en faveur de la paix. Le rire a donc parfois besoin d’être relayé par le sérieux.

Ainsi, faire rire est un moyen efficace de dénoncer, car le rire attire et il désarme les puissants. Cette efficacité dépend pourtant de ce qui suit le rire : il faut que le spectateur se mette à réfléchir. Le meilleur rire est sans doute celui qui laisse, une fois éteint, une question dans l’esprit du public.

Conseil : Remplace ces exemples par tes propres lectures si tu les connais mieux : un exemple bien expliqué compte plus qu’une liste de titres. Si tu hésites sur un détail d’une œuvre, reste général plutôt que d’inventer.